前面有雨的书法家有多少？
雨儿，是自然界的植物、动物或无机物等通过水的流动而移动，在地球上随处可见。但要是把“雨”字用来形容带有明显地域特征的中国古代书法艺术时，其含义就有了特别具体的限定——它只能指代来自南方的书家们创作的墨宝，并且隐含了这些笔墨流传至今并得以被观者赏鉴的意思。 自隋唐确立科举制度以来，文人们进入仕途的主要通道已经被锁定，因此对于读书人来讲，考试是否顺利往往直接决定了命运走向——这也就使得他们在书写时难免带着一丝丝的紧张情绪在里面；同时由于纸笔费用的昂贵以及存放不便等原因，人们在写毛笔字时也越来越重视纸张的质量和墨汁的浓度，于是追求平正简约、线质柔韧有力的书风便成了北方文人书家群体的主基调。
然而，就是在这样的历史背景下，依然涌现出了不少个性鲜明、不拘一格的名家大家，他们或以精湛的技法、或以奇特的创意、或以浓郁的抒情，充分展示着来自南方士子们的才情与魄力，给后世留下了无数珍贵的艺术宝藏！其中就包括我们耳熟能详的颜真卿、柳公权、欧阳询等人；而稍晚一些的赵孟頫、文徵明、董其昌以及“二王”（王羲之、王献之）更是将南方文人书法的魅力推向了一个新的巅峰……那么，究竟是何种原因使得身处北地的文人也能写出如此典雅秀润的字体呢？
原来啊，在北宋年间，中央政府为了巩固其在边疆地区的统治地位以及加强对少数民族文化的交流与发展，采取了一系列的羁縻政策---即在保持当地原有社会结构与形态的基础上引入中原地区的政治经济文化制度，其中也包括教育体制。就这样，在官方力量的推动下，各地开始了大兴书院之风潮，而书学教育也在其中受到了空前的重视。
为此，中央政府不但投入了大量的人力物力来聘请名师巨匠来执教讲学，还不断从民间收集到包括历代名著在内的各种经典法帖供学员临摹习练——正是得益于这样的良好氛围及得天独厚的条件，北方文人不仅充分吸收了古人优秀的文字功底，同时也掌握了丰富的书写技巧，从而在笔法结体上取得了卓越的成就。