中国的画家分为哪几派？
中国现代美术可以分为30年代、40年代两个创作高峰期，每个高峰都可以分成几个流派 1930年代可以叫“中西融浃”期，这个时期受西方现代主义影响，出现了不少以“中西融合”“古为今用”创新国画技法的新画法，代表人物有齐白石（写意）、徐悲鸿（写实）和黄宾虹（传统）等；
1940年代后，受西方二次大战的影响，国统区贫病交迫，同时因为抗战而大批移民国外的华裔艺术家，如黄君璧、李可染等人也回国发展，他们带着一种“复兴民族艺术”的使命感投身于新中国的美术建设当中，同时在教学领域如清华美院、中央美院等诸多美术院校纷纷建立并开展教学活动，在50—70年代这一时期形成了新中国美术教育的基础和传统，培养了一大批杰出的当代艺术家——比如80年代之后活跃于当代画坛上的“岭南三杰”(廖冰兄、黎雄才、杨之光)和“长安画派”(何海霞、方济众)等等；
除了学院派的系统人才培养之外，民间本身也有大量的传统艺人，他们多师从于传统大师门下，承袭着中国传统的造型方法和表现形式，在新中国成立初期受到广泛的关注与重视，被选拔到各地的美术学院任教或是进人国家画院从事专业创作，其中较著名者有“齐派”(齐白石弟子)的传人胡佩衡、“黄氏(黄君璧之子)”的传人诸文倩、“吴门画派”(苏州画派)的代表人物陆俨少以及四川的唐秀武等。